La IA revoluciona el cine y la televisión en China

Una etiqueta en línea sobre los actores chinos que luchan por conseguir papeles se volvió tendencia en las redes sociales. Artistas que alguna vez fueron adorados y contaban con legiones de seguidores han aparecido públicamente, suplicando a productores e inversionistas que les den trabajo en videos que han sorprendido y cautivado a los internautas.

Si bien la acción se ha interpretado como una señal de que el mercado nacional del entretenimiento se está contrayendo, expertos y analistas del rubro sostienen que no se trata de una recesión total, sino de una reestructuración fomentada por la regulación política, el ajuste del capital y la rápida implementación de la inteligencia artificial (IA).

El dilema central es un grave desequilibrio estructural entre la oferta y la demanda, declaró el martes Zhang Ke, un reconocido guionista responsable de la exitosa película Dead to Rights (Muerto civil)

«El auge de los videos cortos dirigidos a los jóvenes, el contenido de transmisiones en vivo y las narrativas interactivas ha dividido la atención del público lo que ha debilitado el atractivo de las series de televisión tradicionales como contenido obligatorio», explicó, y agrego que la falta de innovación en el ramo, el fracaso de las fórmulas convencionales de éxitos de taquilla y la presión financiera sobre las productoras han llevado a las plataformas de emisión directa y a los inversionistas a modificar presupuestos y recortar proyectos, lo que resulta en menos equipos de filmación y oportunidades laborales para actores.

Zhu Xinmei, directora del Instituto de Comunicación Internacional del Centro de Investigación para el Desarrollo de la Administración Nacional de Radio y Televisión, atribuye el cambio a años de rectificación estandarizada del rubro.

El martes apuntó que las estrictas normativas han terminado con los salarios astronómicos de los actores, el bombo publicitario en torno a celebridades y los modelos de inversión de capital a gran escala, dando paso a una nueva era de «calidad sobre cantidad». El mercado ya no tolera obras estereotipadas, poco realistas y dependientes de las estrellas, lo que reduce el espacio de trabajo para intérpretes de nivel medio, fácilmente reemplazables.

La variable más transformadora del ecosistema del entretenimiento es la aplicación masiva de contenido generado por IA. Entre 2025 y 2026, la producción de miniseries consiguió la automatización completa del proceso, desde el esbozo del guion hasta el modelado virtual de personajes, la generación de escenas y la posproducción. Con costos ultrabajos y ciclos de producción ultracortos, las miniseries IA acaparan raudamente el mercado de contenidos de gama baja, sustituyendo una gran cantidad de miniseries de acción real de bajo presupuesto y películas en línea.

Esta disrupción tecnológica ha afectado directamente a los actores de base y a los que utilizan plantillas, cuyas actuaciones repetitivas y tomas rutinarias pueden ser realizadas de manera eficiente por la IA.

A diferencia de las producciones cinematográficas y televisivas de mayor nivel con una plana actoral real, una narración profunda y expresión de sentimientos humanos, la producción estándar enfrenta un reemplazo inteligente generalizado que deja a los intérpretes comunes con menos oportunidades laborales.

El giro de la industria local también devela una tendencia global. Los sectores del entretenimiento de Hollywood sufren choques estructurales similares, a medida que el doblaje con IA y los actores virtuales sacan del juego a los profesionales de base. Decenas de miles de actores de doblaje en Hollywood han lanzado campañas de protección de derechos contra el uso no regulado de la IA lo que refleja la presión laboral que el avance tecnológico ejerce sobre este segmento.

El consenso del sector sostiene que la iteración tecnológica solo elimina el trabajo estándar y de bajo valor, y no a los talentos creativos de primer nivel.

Liang Zhenhua, guionista y profesor de la Facultad de Lengua y Literatura Chinas de la Universidad Normal de Beijing, apuntó que los actores de primer orden, con sólidas habilidades y características personales únicas siguen siendo muy buscados por los grandes equipos de producción. El grupo bajo la presión del desempleo es principalmente actores de nivel medio con escaso reconocimiento en pantalla y alta sustitución, quienes dependen de roles comunes y frecuentes papeles secundarios para mantener sus carreras.

Liang añadió que se espera que las autoridades emitan regulaciones para frenar la proliferación excesiva de miniseries IA y estandarizar el uso de la tecnología.

Más allá de remodelar el mercado de talentos de actuación, la IA está reestructurando el discurso de poder dentro del ramo. En la era de la economía por audiencia, el capital, las celebridades y los recursos de mercadotecnia dominaban los proyectos, lo que forzaba a los guionistas a comprometer su creatividad para adaptarse a las estrellas y al mercado.

Hoy en día, en cambio, la IA se ha hecho cargo del trabajo mecánico básico, como los guiones de rutina y la redacción de diálogos simples, devaluando drásticamente esta labor de bajo nivel.

La competitividad fundamental de los guionistas humanos se ha desplazado hacia una labor creativa profunda que la IA no puede replicar: concepción temática, diseño de tramas, interpretación de problemas sociales y la escritura sobre valores humanos.

«La IA nunca podría producir obras con la calidez humana de *Dear You* (Querido) y *Silent Honor* (Honor silencioso», subrayó Liang, advirtiendo contra la erosión tecnológica de la esencia del arte y enfatizando la importancia de la creatividad original y los sentimientos humanos.

Según Zhang, la era de la IA presenta un umbral dual para los guionistas emergentes. Las herramientas inteligentes han reducido la barrera de entrada al ayudar con los esbozos y el ajuste del contenido lo que permite a los recién llegados crecer más rápido. Sin embargo, el umbral de excelencia es mucho mayor: las obras promedio ya no son competitivas y los creadores destacados deben poseer perspectivas únicas y conocimientos culturales profundos.

«No obstante, la IA abre un espacio experimental mayor para los jóvenes creadores, permitiendo una innovación de bajo costo y alto concepto, parecido al modelo de producción de la exitosa miniserie Enemy (Enemigo)», señaló Zhang.

En esencia, el desvanecimiento de la burbuja del tráfico, la eliminación del contenido homogéneo de baja calidad y la modernización industrial por IA están eliminando paulatinamente a los profesionales que dependen de los dividendos del capital y de la exposición del tráfico.

Zhu señaló que esta reforma a corto plazo ayudará a optimizar el entorno cinematográfico y televisivo de China, guiándola hacia un desarrollo profesional, creativo y de calidad, y esta reestructuración de la pirámide de talentos sentará una base sólida para el avance de alta calidad e internacional del rubro.